时代的诗意慰藉（书的序言）

时代的诗意慰藉（书的序言）:（我们这个时代，诗歌越来越奇怪，诗歌越来越遥远。现代社会是一个碱性社会。人们越来越喜欢金钱和物质的喧闹，贪婪，自私，冷血，没有信仰；远离自然和心灵，狂躁，专横，扭曲和压抑；当看到诗歌和文学时，我感到酸涩，肤浅，怀疑和无聊。因为暴食大鱼肉酸性食物，越来越依赖弱碱性食物和饮用水；心脏容易硬化成坚不可摧的硬块，不易动弹，温暖又爱……社会出了问题，变得冷酷、野蛮和凄凉。这个社会，一直在挣扎和挣扎中沉没，所有的思考和探索都是那么的无助、无力，在一些人的眼里甚至显得滑稽可笑。在他的博士论文《悲剧、现代趋势与奥尼尔》中，查曼·阿胡亚曾指出：“现代人的经历显示出悲剧，但它不能实现悲剧的升华。”[1]我们这个时代，也许注定要陷入这场“悲剧”的斗争中？注定无法实现雅斯贝尔斯所说的“悲剧超越”？阿多诺尖锐地指出：“毫无疑问，今天与艺术有关的一切都是不言而喻的，更不用说不被承认了。一切与艺术有关的事物，如艺术的内在生活、艺术与社会的关系，甚至它的生存权，都成为一个问题。以一定的同一性模式，对生命形式没有精神和反思，对文化形式没有智慧和自我的本质。阿多诺在他1955年的选集《棱镜》中这样指出了一个惊人的观点：“在奥斯维辛之后写诗是野蛮的。”他的意思是，在非人性化的灾难发生时，人类已经远离诗歌，在洛杉矶表达诗歌是“可耻的”和“野蛮的”。刽子手的语言。但是，从另一方面来说，写诗不是为了摆脱野蛮吗？语言和文字是无辜的。需要检查和批评的是使用这些语言和词汇的人，以及愿意接受它们的社会。痛苦可能已经过去，但希望却没有。奥斯维辛解放半个世纪过去了。对我们的人民来说，我们面临着一个永恒的困境：忘记过去似乎不会带来美好时光的快乐。在当前喧闹喧闹的背后，艺术、诗歌、信仰、爱情、后天缺乏，必然会得到一代或几代天生的永久痛苦。当我们失去平静和幸福时，我们需要什么安慰和照顾？“我们属于一个非常滑稽的时代，”我在一篇文章中写道。在这样一个时代，悲剧是思想上的悲剧，也是由人的适应、扭曲、误会而产生的；悲剧的精神是由他人承担的，但却被他人嘲笑。正是这种情况使我们发现了悲剧对我们这个时代的价值和悲剧精神对我们的宝贵启示。[3]我谈到审美悲剧，但同样适用于诗歌作为一种艺术形式（作为语言艺术的最高形式）的命运。任何时候，人类的梦想和诗意的向往，都不会消失，也不会消失。甚至，在另一个意义上，人类也没有希望在奥斯维辛之后离开诗歌。因此，我相信那些失去了痛苦、神性和严肃性的经验和交流的人可能缺乏对幸福和宁静的更深层次的理解和理解。（4）这也可以解释为什么在我们这个时代，有那么多人不读诗，不接受诗，嘲笑诗的存在，否认诗的价值。因此，我们可以从另一个角度深刻理解诗人对我们时代的意义和价值。我真的感觉不到德国诗人里尔克在城堡里独自沉思了10年的感受，但我能听到他在城堡里10年的夜晚的叹息和赞美。他的写作是自我成长和自我创造，深入到他的思想和生活中。\“让你的判断力平静地发展，”他在一封信中写道。\“发展，就像每一个进步，都来自内心深处，不能被强迫或催促。”一切都是在正确的时间产生的。让每一个印象和一种情感的萌芽，都在自己、在黑暗中、在无法形容、无法觉察、超出个人理解的范围内完成。带着深深的谦逊和耐心期待一个新的清晰时刻：这就是在理解和创造中，以艺术的方式生活。[5]这一“以深深的谦逊和耐心期待一个新的清晰时刻”是人生的至高境界。这种心态不是由教育、地位、财富、声誉来衡量的，而是由一种心态和经验来衡量的。从某种意义上说，里尔克的话比王静安的“三个阶段”理论更深刻、更安静、更神秘，在这个理论中，“成千上万的人在寻找他，但突然回首，他就在暗光中”。里尔克的“艺术生活”也是一种“生活艺术”。在这一生中，有一种对孤独、宗教信仰和心灵空虚的容忍。在一首名为《催眠》的诗中，里尔克写道：“我会听你，听世界，听森林，听你，听世界，听森林。一是爱，一是世界，一是自然。通过看到这三个，他的耳朵就能清楚地听到世界和他内心的声音，夜晚关于爱、存在和诗歌的神秘。所有的诗人，无论是古代的还是现代的，都会想到我们内心的爱，世界和自然。”霍德林所说的“诗居”和里尔克所说的“艺术生活”，都反映了人类生活的诗意光辉，在每一个未经探索、黑暗、平淡的时代，都展现了人类生活的光明与舒适。海德格尔在森林的路上说：“在世界之夜的时代，诗人可以说出圣洁。”…哪里有贫穷，哪里就有诗歌。要理解我们的时代，我们不能忽视阿多诺的告诫性话语，也要记住海德格尔的话语。在这个时代，商人、学者和政治家并不短缺。这个时代是经济快速发展的时代之一，但智慧和美德却是极度贫困的时代。因为贫穷，有一个诗人。诗人写诗是因为他们穷。诗是珍贵的，因为它是贫穷的。诗是温暖的，因为它是贫穷的。中国是一个充满诗意的国家。几乎每个时代都有杰出的诗人和诗歌。诚实诚实的家庭，诗歌和书籍。中国古代文人喜欢诗的生活方式和诗歌的创作，这将继承中国诗人和文人的诗性和智慧。目前，这个曾经伟大的诗歌国度，诗歌的传统和诗意的生命形式似乎已不复存在。流沙环水雅集，东丽菊花悠闲，庄怀猛平兰，贴心赏诗酒……它在我们的生活中有多大的希望？经历过历史、文化、政治的曲折的人，似乎很少有人能达到清代诗人赵毅的《山诗》所说的“国之不幸诗，赋之沧桑将行之。”沧桑的人生带来波澜。贫穷和文明的丧失。在古代诗人的诗歌中，支撑国家的责任，承载道的精神的使命，自由与自由的自由，人与自然的和谐似乎是不可实现的梦想。那些精辟、深刻、精彩的话语，都在历史的尘埃中消失了，从年轻人的记忆中消失了。这个诗乡充满了谄媚的赞美诗，炫耀财富的奢侈自恋，颠覆信仰的戏仿，自满的肤浅……一个没有诗歌的国家能走上幸福与和谐的道路多远？在这个世界上，兴趣和诗歌成为宝贵和稀缺的资源。同时，它们是世界的光明和舒适。诗人和诗人，正如巴金在谈到夜晚的一盏灯时所说，“在前方的道路上闪耀。我相信那永远闪耀的光芒，相信我有意愿，尽管夜色辽阔，但我有信心实现最终的目标。“这个时代所缺少的是一位向世界传播诗歌和光明的诗人。”“黑夜给了我黑色的眼睛，但我用它来寻找光明，”顾写道。一代“以追求光明和诗意为中心的诗人，这个国家有希望。在这个时代，写诗，成为一个诗人，是一件快乐的事情。在这个时代发现并保留一些诗歌是一件大事。张炳辰是我们时代的诗人。感谢张炳辰为我们带来了一场优雅的诗歌盛宴。他是一个好诗人，一个无所不能的诗人，他一直在写诗。他在每个节日、业余时间、出差、会议上都有诗歌。他的诗歌可分为几类：节日作品、朋友歌唱、旅游、乡土思想、休闲教育。他的生活和工作与诗歌有关。在他的生活和工作中，所有的孤独、悲伤和兴奋都变成了另一种意义上的幸福和充实。”诗就是这样说的：“没有诗意的人不会写诗，没有诗意的人不会写诗。”人生的沧桑难以预测，意味着诗歌可以轻松。”这是一位诗人对诗歌的热爱。这是一位非常细心的诗人。这是一位才华横溢的诗人。这是一位诗人，他在现代浑浊的时代保持着自己的古典情怀。他对“月球的天空”有着近乎痴迷的爱。他在一篇题为“在月球的天空下，诗如花般盛开”的文章中写道。农历节日激发了古代圣人和圣人的创作灵感。年岁与景物的具体结合，留下无数通俗诗词，每句话，字珠。…古代人的幸福和悲伤，太监的兴衰，以及世界的变化和变化，都是用绘画来描绘的。时代的诗意慰藉（书的序言）